О художнике


Краткая биографическая справка:

Сергей Тихонков (Сертих) родился в 1974 году в г. Харькове.

С детства любит рисовать, лепить и фотографировать.

1995г. – Художественно-промышленный институт им. Васильковского, Харьков (компьютерная графика).

1999г — Политехнический университет, Харьков (инженер электрик).

2000г. — Национальный университет им. Каразина, Харьков (медицинский психолог).

С 2001г. живет и работает в Москве.

Групповые выставки:

07.09-07.11.2011г — Выставка «Портрет 19 миллионов» , Музей современного искусства, г.Москва

06.04-11.04.2012г.- ХI Международная выставка — конкурс современного искусства «Неделя искусств», галерея «Марс», г.Москва

Триптих «Троица». Этот 4-х метровый холст из 3-х картин с единым ландшафтом Крыма, на музыку И.С. Баха получил 3-е место в номинации религиозная живопись

04.06-22.06.2012г. Выставка в рамках работы «Сессий московских художников в галерее «А3» , г.Москва

01.11-30.11.2012г. Всероссийский конкурс «Лес — душа России, лес — дух народа» в Михайловском замке Русского музея в Санкт-Петербурге. Картины Сертиха «Отражение» холст, масло 80х60 в пальцевой технике и «Новогодний лес» акварель 40х30 остались на хранение в Русском музее.

26.11-02.12. 2012г. Международная выставка — конкурс современного искусства «Неделя искусств», галерея «Марс», г. Москва

с 2012 г.- выставки салонов Т. Баум, ВЗ «Каминный зал», Москва

с 2013 г. – выставки объединения «Палитра», ВЗ Дома Журналистов, Москва

с 2013 г. – международные выставки-конкурсы в рамках триеннале наивного искусства и аутсайдер-арт, Музей наивного искусства, Москва

12.11-30.11.2014г. Сертих принимал участие в выставке-конкурсе, посвящённом 700-летию со дня рождения преп. Сергия Радонежского.

Лучшие работы были выставлены в Музее наивного искусства (выставочный зал «АРТ-Измайлово»)

26.08-22.11.2015 фестиваль «Арт-Книга», приуроченного к Году литературы в России.

25.01-12.03.2017 в Москве выставка из фондов музея «Наив: новые имена и старые традиции» , в Музее наивного искусства (выставочный зал «АРТ-Измайлово») где представлена картина Сертиха «Святогор» холст масло.

9.03- 12.03.2017 Всемирный форум искусств «Арт-География | ArtGeoAward» в Московском Доме Художников.Сертих представляет Германию картиной о Марлен Дитрих — борце с фашизмом «Marlenes Friedensgebet» 60х50 холст/латекс, 2015г.

Персональные выставки:

18.10-25.10.2012г. — «Триединство», галерея «Маэстро», г. Харьков

30.04-26.05.2013г. — «Алые паруса Крыма», Феодосийский литературно-мемориальный музей А.С. Грина г. Феодосия

В 2014г. к 200-летию М.Ю. Лермонтова планируется выставка «Неизвестный Лермонтов», в актовом зале дома-музея М.Ю. Лермонтова, г. Москва

19.11-7.12.2014 в Московском Музее наивного искусства (выставочный зал «АРТ-Измайлово») «Дух музыки»

Другие мероприятия

Весной 2011г. участвовал с картиной «Свет Петро-Павловского храма» в благотворительном аукционе для сирот Орехово-зуевского детдома.

Философия творчества

СерТих выстраивает композицию линиями чистого духа и красоты, жизнеутверждающей светящейся палитрой в стиле символизма и примитивизма; служит глубокому раскрытию темы Триединства Людей, Бога, Духа в гармонии и любви; воплощается в пейзажах и портретах сильных, гармоничных, одухотворенных личностей.

Пространства картин Сертиха – настоящее и будущее, глубина и бесконечность.

Уникальные зеркальные инсталляции отражают созерцателей внутри картины. Это помогает зрителям бесстрастно познать себя: вспомнив прошлое и заглянуть в будущее!

Картины Сертиха источают мощным потоком гармонию, любовь и энергию, многие люди чувствуют это. Поэтому  ценители стремятся хранить их на видном месте в своих домах и офисах.

Человек мира, Сертих, любит писать на пленэрах в разных странах акварелью, пастелью, работает маслом, стремится создать новый язык искусства. Его муза – классическая музыка в живом исполнении композиторов: И.С.Бах, Вивальди, Рахманинов, Чайковский, Равель, Мендельсон.

Картины автора находятся в частых коллекциях в Москве, Феодосии, Севастополе, Харькове, Брюсселе, Париже.

Искусствоведы о художнике

1. Коловершина Наталья.

Декларируя триединство и гармонию, Сертих в работах предстаёт многогранным художником : его работы можно отнести одновременно к наивному искусству (большинство пейзажей и портретов), и к аутсайдер-арт (некоторые портреты и композиционные картины) и к актуальному искусству.

Цвет, линия, форма – символичны и философски выверены. Сохранив детское восприятие мира, художник передает в простой наивной форме глубокий смысл изображенного и тем самым, делает картины доступными к пониманию взрослыми и детьми.

Этот художник своим предназначением считает указывать путь к свету, любви и укреплять дух людей средствами искусств. Поэтому искусствоведы и зрители называют его мастером «светящейся жизнеутверждающей палитры».

Подобно иконописцам, у Сертиха, в его работах, просматривается глубокая ответственность в выборе духовных композиций и чистых нравственных цветов, наподобие «небесного голубца» Андрея Рублева и «огненно солнечного» Винсента Вангога.

СерТих выстраивает композицию линиями чистого духа и красоты, жизнеутверждающей светящейся палитрой в стиле символизма и примитивизма служит глубокому раскрытию темы Триединства Людей, Бога, Духа в гармонии и любви; воплощается в пейзажах и портретах сильных, гармоничных, одухотворенных личностей.
Картины Сертиха на много больше, чем картины, они наводят на размышления, сохраняя некую тайну…

Пространства картин Сертиха – настоящее и будущее, глубина и бесконечность.

Человек мира, Сертих, любит писать на пленэрах в разных странах акварелью, пастелью, работает маслом, стремится создать новый язык искусства.
Его муза – классическая музыка в живом исполнении композиторов: И.С.Бах, Вивальди, Рахманинов, Чайковский, Равель, Мендельсон.

2.Ермилова Алла Александровна

(куратор персональной выставки Сертиха « Алые паруса Крыма»)

Мы часто с сожалением рассуждаем о том, что с возрастом теряем способность видеть мир чистыми глазами ребенка, сознание которого незамутнено стереотипами. И тот человек, которому удается сохранить детское восприятие мира, соединив его с жизненным опытом, наверное, имеет большой шанс постигнуть истину. А если такой человек – художник, то у него есть средства помочь в этом другим.

Глядя на мир, отображенный в простой, «наивной» форме, зритель получает возможность включить свое собственное, изначальное, незашоренное зрение, найти в себе то самое детское, о котором говорил великий романтик, и увидеть мир, кажущийся нам таким сложным, в его гениальной простоте.

Такая возможность сегодня есть у феодосийцев и гостей города – посетителей выставки «Алые паруса Крыма», автор которой – московский художник Сергей Тихонков. В гриновском музее, который есть «дом-корабль», наиболее частые экспоненты – классические маринисты. Нынешний экспонент также представляет много воды и гор, но есть существенная особенность. Перед зрителем – так называемое наивное искусство.

Ссылки к персональной выставке Сертиха « Алые паруса Крыма»,
http://feo.ua/news/16901o-v_muzee_grina_otkryilas_vyistavka_naivnogo_iskusstva.html
http://crimea.kz/55983-V-Feodosii-pokazali-naivnyh-Assol-i-Marlen-Ditrih.html

3. Бондаренко Максим Сергеевич — Искусствовед-художник.

Чуткая личностно-ориентированная натура художника Сертиха автопортретно воплотилась в серии образов сильных, гармоничных, одухотворенных личностей: Марлен Дитрих, Гурченко, Лермонтов, Цветаева и других. Сертих с безграничной любовью и пониманием, создаёт неповторимые, совершенно непредсказуемые образы своих представлений о законах мироздания.

Построение композиции линиями светлого духа и красоты, жизнеутверждающей светящейся палитрой в стиле символизма и примитивизма служит глубокому раскрытию темы Триединства Людей, Бога, Духа в гармонии и любви; воплощается в пейзажах и портретах сильных, гармоничных, одухотворенных личностей.

Одно из произведений Сертиха триптих «Троица» было конкурсантом на Международном конкурсе живописи в номинации религиозная живопись весной 2012г..Это 4-х метровое полотно из 3-х картин с единым ландшафтом Крыма, написанное на холсте маслом на музыку И. С. Баха Адажио, принесло Сертиху 3 место.

Уникальные зеркальные инсталляции, созданные Сертихом отражают созерцателей внутри картины с психологически выстроенным сюжетом. Это помогает зрителям бесстрастно познать себя: вспомнив прошлое и заглянуть в будущее!

Одна из таких работ на зеркальном оргстекле «Грядущее на трех витках спирали» выставлялась в10-м сезоне сессии Московских художников в галерее А3 в 2012г.. Работа выполнена известными красками (акрил, темпера) и придуманными автором на основе слюды и современного клея.

Из картин Сертиха проливается гармония, любовь и энергия мощным потоком, и люди ее впитывают. Поэтому картины этого художника ценители стремятся хранить на видном месте в своих домах и офисах.

4. Искуствоведы из Московского музея русского лубка и наива о работах Сертиха:

К произведениям и личности Лермонтова обращается Сергей Тихонков (СерТих). Его работы пронизаны взаимосвязью поэта с высшим, космическим началом. Лермонтов предстает в его работах борцом за чистую правду слова, гением, тонко связанным с мифологическим, иным миром, откуда он черпает свое вдохновение.

Взгляд на мир каждого самобытного художника уникален – как и их восприятие фигуры Сергия Радонежского, веками вдохновлявшего священнослужителей и мирян. В каждой картине живёт свой неповторимый образ преподобного Сергия – возвышенно-строгий, печальный или добродушный, привечающий дикого медведя художники изображают по-разному – зрителя удивят пронзительный и символичный синий цвет у Сергея Тихонкова.

Художник Сертих переносит на холст свои впечатления от классической и современной музыки. Легко и свободно художник берётся за большой формат и сложные композиции, зашифровывая в них, как в ребусе, отсылки к музыкальным произведениям и шедеврам русской поэзии, а также собственные футурологические размышления и стихи. На выставке можно будет увидеть картины, созданные по мотивам музыки Чайковского, Бетховена, Баха, Листа, Сен-Санса. Рассудительный, вдумчивый подход художника к проработке замысла произведения (порой его трудно разгадать без автокомментария) сочетается с наивной простотой деталей и ясной, чистой символичностью колорита – мистичный небесный ультрамарин и золотая солнечная охра. Контрастное сочетание этих оттенков делает стиль Тихонкова безошибочно узнаваемым.

Сергей Тихонков (СерТих) – участник групповых выставок и конкурсов в Москве и Санкт-Петербурге, его персональные выставки с успехом прошли в Харькове (2012) и Феодосии (2013). Картины автора находятся в частых коллекциях в Москве, Феодосии, Севастополе, Харькове, Брюсселе, Париже.

Прекрасные градиентные пейзажи Сертиха, в которых доминирует один цвет, заполняющий всё пространство, стремятся гармонизировать внешний мир и внутренний мир зрителей.